Skulpturenpark

Drei gleiche Quader stehen ineinander verschachtelt, sie öffnen sich nach Oben. Als Material entschied sich der Künstler für Chrom-Nickel-Stahl. Alle Hinweise auf die Herstellung sind durch die hochglanzpolierte Oberfläche verschwunden.  
Wenn Sie das Kunstwerk umkreisen, eröffnen sich immer wieder neue überraschende Ausschnitte auf die Umgebung. Mit Hilfe der Spiegelungen macht der Künstler die Beziehung von Kunst, Natur und uns als Betrachter*innen umso deutlicher.  

Die Arbeit "Einheit aus drei gleichen Volumen" entwarf Max Bill 1978. Im gleichen Jahr fand eine Ausstellung des Künstlers im Quadrat statt. Bill gehört zu den Zürcher Konkreten. Wie Josef Albers studierte er am Bauhaus in Dessau. Als er die Ulmer Hochschule für Gestaltung gründete und die Direktion übernahm, lud er Albers 1953 als Gastdozent ein.

Walter Dexels Lichtskulptur begegnet den leuchtenden Grün- und erdigen Brautönen des Skulpturenparks ebenfalls mit kräftigen Farben. Die Grundfarben Blau, Gelb und Rot sowie die Nicht-Farben Schwarz und Weiß heben sich deutlich von der Umgebung ab. Auch im Dunkeln: Denn die Kuben sind von innen beleuchtet. 

Während seiner Bauhauszeit widmete Dexel sich Fragen von Stadtbau und Werbung. Aus den leuchtenden Werbungen der Städte entwickelte er autonome Lichtkunst. Dabei bezieht er sich immer wieder auf eine geometrische Formensprache. Bei dieser Skulptur stapelt er die unterschiedlich großen Kuben, mal liegend, mal stehend. Sie  treffen auf ein ausbalanciertes und harmonisches Gesamtbild. Seine Lichtskulpturen erinnern an die flächigen Malereien von Piet Mondrian, doch übersetzt Dexel diese gekonnt ins Dreidimensionale.

Streng und ruhig begegnen Ihnen der Würfel und die sich kreuzenden Flächen vor dem Eingang des Museums. Die beiden Elemente aus schwarzlackiertem Stahl werden in der Mitte durch eine Bodenplatte verbunden. Die Kanten des Würfels sind jeweils einen Meter breit. Das Kreuz nimmt dieselbe Grundfläche ein und verkörpert eine andere Art, den Raum auszufüllen. Die Bodenplatte hat dieselben Maße. Der Raum darüber ist frei. Er wird aber durch die anderen beiden Elemente begrenzt. Wie wirken die drei Elemente auf Sie?

Friedrich Gräsel wurde 1927 in Bochum geboren. Er arbeitete zeitlebens im Revier. Mit seinen Werken im öffentlichen Raum erkundete er verschiedene Räume in der Skulptur. Er beschäftigte sich mit der lokalen Industrie und nutzte oft Materialien wie Stahl oder Beton. Auch die Formen seiner Plastiken orientieren sich an der Industrie, ohne diese abzubilden. Die Formen ergänzen die industriell geprägten Orte des Ruhrgebiets. Er lädt uns ein, das Zusammenspiel von Industrie, Ort und Plastik zu beobachten.

Die matte Oberfläche aus Chrom-Nickel-Stahl nimmt vage Eindrücke der Umgebung und des Lichts auf. Platziert vor dem Eingang des Museums ist sie unmittelbar Teil der Museumslandschaft und fügt sich zwischen dem Museumsgebäude, der Straße und den Bäumen ein. 
Minimiert auf den Körper einer in zwei geteilten Kugel behandelt die Plastik den Zusammenhang von Dynamik, Volumen und Räumlichkeit. Wenn Sie die zwei Halbkugeln betrachten, scheinen diese der Schwerkraft zu trotzen. Eine Halbkugel sitzt leicht versetzt nach oben auf der anderen und trotzdem gleitet diese nicht herunter. Welche Gefühle breiten sich in Ihnen aus, wenn Sie die instabile Komposition betrachten?    

Ernst Hermanns ist 1914 in Münster geboren und studierte in Aachen, Düsseldorf und Paris. 1948 gründete er unter anderem mit Emil Schumacher die Künstlergruppe „junger westen“ in Recklinghausen. Während seiner Zeit als Professor an der Kunstakademie Münster entstand 1977 die 270 x 250 x 250 cm große Plastik. 2005 fand die Einzelausstellung Ernst Hermanns. Skulpturen im Quadrat Bottrop statt.

Das breite Edelstahlrohr scheint sich zu bewegen, während Sie die Plastik umkreisen. Je nach Blickwinkel verändern sich die Wölbungen und Krümmungen und fügen sich immer neu in die Umgebung ein. Der Rhythmus der Wellen spiegelt Ihre eigene Bewegung. Ganz leicht fließt die Linie durch den Raum, körperlos, formlos. Beinahe vergessen Sie die Schwerkraft, die die Parklandschaft rund herum zusammenhält.

Die Edelstahl-Plastik ist über 6 Meter lang und stammt aus dem Jahr 1980. Im gleichen Jahr fand auch eine Ausstellung der Kunst Norbert Krickes im Museumszentrum Quadrat statt. Kricke lebte zwischen 1922 und 1984 und gehört zu den wichtigsten Vertreter*innen der deutschen Nachkriegsmoderne. Wie auch andere Bildhauer*innen dieser Zeit versuchte der Künstler, den Raum selbst sichtbar zu machen, ohne ihn auszufüllen oder zu umschließen. Statt schwerer, ausgefüllter Formen, nutzt Kricke eine Linie, die Bewegung darstellt und so den Raum bespielt.

Kreis, Quadrat und Dreieck stehen Ihnen direkt gegenüber, verdecken sich gegenseitig. Wie beziehen sich die drei Grundformen aufeinander? Von dem Quadrat ist nur eine Hälfte, ein Dreieck, zu sehen. Dies wiederum verdeckt ein Viertel des Kreises. Denken Sie sich nun die Überlappungen der Formen dazu, entstehen aus den drei Grundformen weitere Flächen. Für Walter Leblanc liegen diesen Formen Bedeutungen zugrunde, die jeder Mensch von Grund auf versteht. Das Verständnis für jene grundlegenden Strukturen und Prinzipien wird an der Skulptur erfahrbar.

Mit einer Höhe von 235 cm ist die Skulptur etwas größer als der menschliche Körper. Sie gehört zu einer Reihe gleichnamiger Werke, die unterschiedliche Kombinationen der Grundformen zeigen. Die Skulptur besteht aus Cortenstahl und ist beständig, da nur ihre erste Schicht rostet. Die matte Oberfläche betont das natürlich wechselnde Licht im Park. Bei Sonnenschein erweitern die dunklen Schatten die geometrischen Formen.

Bernar Venets „unbestimmte Linie“ beschreibt mehrere unregelmäßige Kreisformen mit einem Durchmesser von fast drei Metern. Mühelos, leicht und beweglich scheinen die Formen in den Luftraum gezeichnet, doch tatsächlich besteht die Skulptur aus mehr als zwei Tonnen unnachgiebigem, massivem Stahl.
Das Spiel von Leichtigkeit und Schwere, Flexibilität und Stabilität sowie Dynamik und Statik tritt durch die rotbraune Oberfläche der Skulptur vor dem Grün der Umgebung deutlich hervor.

Im Jahr 1987 widmete das Josef Albers Museum dem 1941 in Frankreich geborenen Künstler eine Ausstellung. Seitdem ist „Undeterminate Line“ Teil des Skulpturenparks des Museums. In Europa und den USA sind Venets Skulpturen häufig im öffentlichen Raum zu finden. Gar nicht weit entfernt, auf dem zentralen König-Heinrich-Platz in Duisburg, befindet sich eine weitere seiner großformatigen Arbeiten.